ZONA PRO 2019_es 2019-04-01T12:20:54+00:00

Jueves 4 de Abril. Pazo da Cultura de Carballo. Salón de actos.

Una jornada en la que conocer las nuevas formas de creación, producción y gestión del talento audiovisual en internet, desde la diversidad de perspectivas que aporta cada sector.  En colaboración con las asociaciones profesionales del audiovisual de Galicia.

Con la presencia, entre otros, de

Playz (RTVE digital) Flooxer (Atresmedia), MediaproLabs, Portocabo, Ingenio Interactiva, Asubío Media, Comarea Cast.

País invitado: Argentina

Cine.ar,  INCAA, UN3, BAWebFest, Macaco Films

Con la colaboración de

CLAG, AGAG, AGAPI, CREA, AAAG

Inscripción gratuita. Solicita tu acreditación antes del 29 de marzo.

HORARIOS

09:30. Recogida de acreditaciones. 
10:00. Panel: Delante de la cámara y en las redes sociales, ¿intérpretes o influencers?
11:15. Panel: ¿Como ha cambiado internet la forma de producir?  
12:45. Encuentro con el país invitado: Argentina
16:30. Panel: ¿Cómo se cuentan as historias en el mundo digital?
17:30. Jam-session de talento digital.
18:30. Clausura de la Zona Pro. 

Programa

9:30h. Recogida de acreditaciones en el salón de actos del Pazo da Cultura.

10h – 11:15h. Panel: Delante de la cámara y en las redes sociales: ¿intérpretes o influencers?  

En colaboración con la Asociación de Actores e Actrices de Galicia (AAAG).  

La proyección en las redes de actores, actrices y comunicadores en general es cada vez más importante en la industria, pues conforma una nueva manera de llegar al público. Pero ¿cómo de relevante debe ser el número de seguidores a hora de elegir un reparto?, ¿saben actores y actrices gestionar su marca en internet? ¿es tener un perfil potente en las redes un puerta para llegar a trabajar en la industria audiovisual?

De estas cuestiones hablaremos con actrices que trabajan de distinta forma (cuando lo hacen) su imagen en la red, junto a una productora y representante, y también un profesional de la comunicación digital que trabaja con influencers y con marcas.

Participantes: Lucía Regueiro (actriz y presentadora), Amalia Mato (representante y productora), Román Camba (CEO de Ingenio Interactiva) y María Vázquez (actriz).  Moderadora: Iria Sobrado, actriz, en representación de la AAAG.

Lucía Regueiro

Habitual de la pequeña pantalla, debutó como actriz en la serie “Mareas Vivas” siendo solo una adolescente. Entre otros trabajos, formó parte del elenco principal de la longeva “Libro de familia” a lo largo de más de 300 capítulos, interpretó a la enfermera Aitana Terol en la serie “Amar es para siempre”, y desde el 2014 protagoniza el thriller rural “Serramoura” en el papel de la sargento Marga Neira. En el ámbito del teatro ha trabajado con compañías como Teatro do Atlántico, Espello Cóncavo, Teatro do Aquí, Emedous o el Centro Dramático Galego. Ha sido candidata en dos ocasiones a los premios María Casares de teatro, y a los premios Mestre Mateo en las categorías de actriz protagonista y comunicadora de televisión. Licenciada en Periodismo por la Universidad de Santiago de Compostela, empezó su carrera como presentadora en el icónico programa Luar, y es uno de los rostros habituales de las galas especiales de la Televisión de Galicia. Recientemente presentó la primera temporada del formato de humor “Malo será”, y actualmente conduce el programa “Bamboleo” en el prime time de la noche de los sábados del canal autonómico. Tiene 23.000 seguidores en Facebook, 8.500 en Twitter y más de 14.000 en Instagram.

María Vázquez

María Vázquez acaba de ganar su tercer premio Mestre Mateo por su papel protagonista en la película “Trote”, y es finalista de los premios María Casares por su papel en el montaje teatral “A leituga”. En su extensa trayectoria lleva más de una docena de trabajos en cine, entre los que destacan “El año de la garrapata”, “Mataharis” (por la que estuvo nominada al premio Goya), “18 comidas”, “Doentes” o “María y los demás” y en la pequeña pantalla protagonizó las tv-movies “Mar libre” y “O club da calceta” para TVG además de series como “Padre Casares”, “As leis de Celavella”, “Hospital Real” o “Augasquentes”. En teatro ha trabajado con directores como Victor Duplá, Rubén Ochandiano y Andrés Lima. Además es profesional de la pedagogía teatral y productora, y ha formado parte de la directiva de la Academia Galega do Audiovisual. Non tiene redes sociales para uso profesional aunque en los últimos meses ha creado un personaje, Maruxa Tomei, que parodia el mundo de las influencers enseñando «Cómo ser una actriz de éxito en varios pasos, que ninguno tendrá que ver con la interpretación».

Amalia Mato

Productora audiovisual, empezó en los 90 con cortometrajes como “O Matachín”, “Coruña imposible” o “Isolina do Caurel”. Cuenta con una amplia experiencia en ficción, documentales, animación o entretenimiento, siendo responsable de proyectos tan salientables como “Mareas Vivas”, “Nada es para siempre”, “Terra de Miranda”, “El espíritu del bosque”, “Con perdón”, “Cos pés na terra”, “Reliquias”… Actualmente es CEO de la productora Recrea Films. En 2015 creó la agencia de representación de actores e actrices Comarea Cast.

Román Camba Nogueira

Formado como ingeniero y economista, lleva más de 17 años en el sector digital. Su experiencia en el sector pasa por ser fundador de la agencia Ingenio Interactiva, director de agencia digital del grupo Isobar – Aegis Media/Dentsu o estar implicado en proyectos digitales como Vippter o GamersWalk (eSports) además de haber sido consultor externo y colaborador de numerosas agencias nacionales. Durante años que lleva al frente de las agencias que fundó, ha estado implicado en las estrategias y proyectos digitales de clientes como Audi, VW, Estrella Galicia, Inditex, Gadisa, Zelnova Zeltia, Frinsa la Conservera, Xunta de Galicia, Abanca, etc.

Iria Sobrado

Iria Sobrado es una artista gallega nacida en 1979. Compostelana de adopción -y de corazón-, es actriz de teatro y televisión y su propuesta artística más personal tiene forma de performance y acciones escénicas efímeras. Amante del riesgo, apuesta en la actualidad por propuestas que buscan una conexión directa con el espectador y una exploración de la intimidad. Le gustan los fuegos de artificio y la poesía, el mar, el calor y el salitre. Es feminista. Ama, por encima de todas las cosas, a su hija Helena. Entre horas, y robándoselas a lo que toque, es la secretaria dela Asociación de Actores y Actrices de Galicia.  Foto: Boquerón á feira.

11:15h – 12-30h. ¿Cómo ha cambiado internet la forma de producir?  

En colaboración con la Asociación Galega de Produtoras Independientes (AGAPI)

Nuevas plataformas, series digitales, producciones globales, nuevos formatos, branded content… la producción audiovisual se expande por todo tipo de pantallas y tiene un mercado global a su alcance. ¿Qué supone esto para las productoras y los medios? ¿Cuáles son las exigencias de producción de la industria audiovisual en internet? ¿Qué nuevos factores hay que tener en cuenta a la hora de afrontar un proyecto?

Participantes: Alberto Fernández (Subdirector de Transmedia e Playz en RTVE), Mafalda González-Alegre (Flooxer), Carla Rogel (Mediapro Labs), Alfonso Blanco (Portocabo). Moderador: José Antonio Velo, de Astrágalo Studio, en representación de AGAPI.

Alberto Fernández

Director de contenidos digitales de RTVE. Formó parte del equipo fundador de RTVE.es que desde 2008 ha transformado la estrategia digital de la Corporación. Entre 2009 y 2012 ha sido responsable de información internacional de RTVE.es. Ha sido miembro del Lab RTVE y desde 2014 es responsable de contenidos digitales de RTVE, impulsando el desarrollo de productos transmedia e interactivos asociados a marcas asentadas de RTVE como El Ministerio del Tiempo, Cuéntame, MasterChef o Eurovisión. Ha coordinado el lanzamiento y la puesta en marcha de Playz, la nueva plataforma de contenidos digitales de RTVE, lanzada en noviembre de 2017.

https://twitter.com/jalfertor

Mafalda González-Alegre

Responsable de desarrollo de Flooxer, la plataforma creada por Atresmedia como escaparate del talento digital y los contenidos nativos de internet. Su premisa es ofrecer la mejor calidad técnica y creativa, seleccionando a los mejores creadores que hay en internet para distribuir el resultado a través de una plataforma premium de la manera más óptima y acercarlo a nuevos públicos. Con un cartel de creadores que incluye a Vengamonjas, JPelirrojo, Isa Calderón, Diffferent Entertainment, Los Hermanos Podcast o Soy una pringada, y de canales que abarcan diversos géneros, temas y estilos, Flooxer fue pioneira en producir webseries premium como “Paquita Salas”. Próximamente tiene previsto estrenar “Vosotros sois mi película”, el documental sobre Ismael Prego, Wismichu, dirigido por Carlo Padial.

Carla Rogel

Es experta en storytelling, licenciada en Comunicación Audiovisual por la UCM y actualmente realiza el Doctorado con una tesis sobre transmedia y storytelling en contenidos audiovisuales de moda. Es la coordinadora de Mediapro Labs, donde se ocupa de registrar las propuestas, orientar a los participantes sobre cómo desarrollar sus ideas y ofrecer tutorías a las personas que desconocen cómo presentar una propuesta audiovisual.

Alfonso Blanco

Director general de Portocabo y anterior productor ejecutivo y director de producción de Voz Audiovisual, cuenta con muchos años de experiencia produciendo ficción para canales como MOVISTAR +, ARTE France, Disney Italia, RAI, RTP, TV3, TVG e TV de Canarias. Entre sus últimas coproducciones están series como “Vidago Palace”, “Miracle Tunes” o “Hierro”, un thriller desarrollado en Portocabo que se estrenará en Movistar+ el próximo mes de junio. Alfonso Blanco es profesor en el Máster de Producción y Gestión Audiovisual en la Universidad de A Coruña desde 2004 y un reconocido showrunner a nivel Europeo; habiendo sido seleccionado para participar en el International Drama Copro Summit de MIPTV 2015 junto con 60 de los más destacados productores ejecutivos del panorama internacional.

José Antonio Velo

Licenciado en Comunicación Audiovisual por la Universidad de Salamanca. Tras varios años trabajando en Madrid como director de postproducción decide regresar a su ciudad natal, Ourense, para abrir Astrágalo Studio, un estudio especializado en diseño creativo, producción audiovisual, branded content, transmedia y animación 2D y 3D. Forma parte de AGAPI y del colectivo Innovación Audiovisual, en cuyo blog escribe de manera habitual sobre el ámbito de los contenidos digitales.

12:45h. Encuentro con el país invitado: Argentina

En colaboración con el Clúster Audiovisual Galego (CLAG)

Argentina, primer país invitado que visita el Carballo Interplay, es punta de lanza en la industria de los contenidos digitales en Latinoamérica, especialmente en lo que respecta a la ficción y a las series creadas para internet. Contaremos con representantes institucionaes, de cadenas y plataformas y de Buenos Aires Webfest, festival de referencia en el mundo de las webseries.

Participantes: Martín Lapisonde (Macaco Films e director BAWEBFEST), Rocío Carbajo (coordinadora de contidos de UN3Tv), Agustina Lumi (Coordinadora de contenidos de medios en Cine.ar, plataforma FVOD del INCAA de Argentina) .

Martín Lapissonde

Nació en Vera en 1982. En 2004, se egresó de la Universidad del Cine. En 2013 produjo la multipremiada serie web “Estilo Esther”. En 2014 produjo el cortometraje “Cuchipanderos” ganador de INCAA TV y el cortometraje “Los días Felices” ganador del 1ª premio BAFICI 2016. En 2015 produjo la serie “Psicosomática” para UN3.tv. Fue jurado en espacio Santafesino para el concurso series web 2015. En 2016 produjo las series web “Estilo Esther 2” y “Noche de Paz” y el cortometraje “Un Hada” Selección Oficial del Festival de Mar del Plata. Jurado de los concursos del ICAU 2016 para desarrollos web. En 2018 fue jurado del Festival de Bilbao Series Land. Es socio fundador de la Productora Macaco Films. Docente en la FUC y Tea Imagen. Director y fundador del Festival BAWEBFEST. En 2018 produjo la serie “Noche de Amor” el Cortometraje “LST” y estrenó la película “Música para Casarse” ganadora de Opera prima. Actualmente produce los documentales “Canal 54”, “2+2=5” y el musical “Te seguiré”.

Rocío Carbajo

Con más de 15 años trabajando en el medio audiovisual, se ha desempeñado como productora, guionista y montajista. Tuvo su propia productora de contenidos y desde 2013 es parte del proyecto UN3, del que hoy es coordinadora general. Estudió Diseño de Imagen y sonido en la UBA y brindó diferentes charlas y workshops como oradora y capacitadora de profesionales, en espacios como el BAWEBFEST, La EICTV, Escuela Internacional de Cine y TV de San Antonio de los Baños, Cuba, la Universidad de la República de Uruguay, FISMED (Festival Internacional de Series de Medellín, Colombia), Trimarchi, Social Media Day Montevideo, Neo Media Lab, TEA Buenos Aires y Virtuality, entre otros. Fue productora general de short form films: “Tarde Baby” by Malena Pichot, El Líder y Real, entre otros. Y de diversos contenidos como  “Del Cabildo al Shopping” (Ciclo emitido por la TV Pública Argentina), “Punto de quiebre” (Primera serie de ficción realizada íntegramente con tecnología 360 ° VR en Argentina), “Experiencia 360° ” (Contenidos con fines educativos realizados en 360 ° VR para la Secretaría de Innovación y Calidad Educativa del Ministerio de Educación de la Nación Argentina.) , “Mi derecho a un sueño. UNICEF” (Experiencia multimedia generada para UNICEF que reflexiona sobre la problemática de los niños migrantes en Latinoamérica), “Clave Argentina” (Ciclo de turismo emitido por Canal 9 de Argentina) y Los Mentirosos (película estrenada en el festival internacional de cine de Mar del Plata 2018).

Agustina Lumi

Productora de cine y televisión en Argentina. Desarrolló su carrera en la principales casas productoras y señales de TV de aire y cable. Actualmente es coordinadora de contenidos de medios del INCAA (Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales) de Argentina y junto a su equipo trabaja para sumar nuevas audiencias a las producciones argentinas, acompañando las políticas de fomento desde la exhibición y las pantallas públicas.

Cine.ar TV es el canal lineal de TV del INCAA, exhibiendo cine argentino 24/7 sin cortes comerciales. Con los mejores números de audiencia y 800 títulos al año, llegando a 12 millones de personas en Argentina. También programa cine internacional, especialmente iberoamericano.

Cine.ar Play es la plataforma FVOD del INCAA para los contenidos argentinos bajo demanda y desde cualquier lugar del mundo. Películas, series, series web, documentales y cortometrajes, gratis, en todos los dispositivos. Con más de 1.300.000 suscriptores totales, está disponible para smartphones, tabletas y smart tv.

16:30h – 17:30h. Panel: ¿Cómo se cuentan las historias en el mundo digital?  

En colaboración con la Asociación  Sindical Galega de Guionistas (AGAG) y con la Asociación de Directores y Realizadores de Galicia (CREA).

¿Cómo está cambiando la narrativa audiovisual la aparición de nuevas plataformas? ¿Cuáles son los nuevos géneros, formatos y lenguajes del mundo digital? ¿Se están adaptando los profesionales a estos nuevos lenguajes?

Participantes (provisional): Enrique Lojo (guionista), Christian Flores (creador audiovisual), Mercedes Marcos (responsable de desarrollo de Asubío Media), Beatriz Legerén (profesora de deseño y guión de videojuegos en la Uvigo). Moderadora: Marta Piñeiro, realizadora, en representación de CREA.

Enrique Lojo

Licenciado en Comunicación Audiovisual por la USC y Máster de Guión de Ficción de Cine y Televisión por la UPSA. Como guionista ha trabajado para productoras como Portocabo, Madmex, Filmanova, Voz Audiovisual, Plano a Plano, Diffferent Entertainment o Isla Audiovisual entre otras. Gran parte de su carrera se ha desarrollado en la Televisión de Galicia, escribiendo en series como “Luci”, “Casa Manola”, “Viradeira”, “TAC, o “Serramoura”. A nivel nacional ha escrito comedias como “Sabuesos” (La 1) o “Mónica Chef” (Disney Channel), y más recientemente “La Sala”, thriller para HBO y FORTA. En el ámbito online ha escrito “Entertainment” para Flooxer o “Mambo”, comedia musical para Playz.  Actualmente se encuentra inmerso en la escritura de “El último show”, la que será la primera ficción de Aragón TV, y en el desarrollo para Movistar+ de “Día Cero”, serie de la que es creador junto a David Sainz.

Christian Flores

Autodidacta interesado en el nuevo tipo de propuesta audiovisual que se genera en internet, con especial hincapié en la comedia, el conocimiento y la música. Ha trabajado en varias plataformas de entretenimiento tales como Diffferent Entertainment o Playground, donde creó “el trap de las Meninas”, que se hizo viral en todo el ámbito hispano. Además de seguir creando para su canal de Youtube y sus redes, ha trabajado en televisión para programas como “Wifileaks” y “Locomundo” (#0), o “Proyecto Arkano”, de Producciones del Barrio para TVE.

Mercedes Marcos

Directora y productora audiovisual, inicia su carrera en 2013 como freelance produciendo vídeos para eventos. En 2015 comienza a trabajar en Asubío Media creando contenido de entretenimiento infantil para YouTube. Al poco tiempo se encargará, como jefa de producción, de planificar el trabajo y organizar los equipos. En paralelo, en 2016 forma parte como ayudante de dirección y producción del proyecto “María Fumaça, Aire” en la producción del DVD para la editorial Galaxia. Actualmente, como Directora Ejecutiva de Asubio Media, es responsable tanto del desarrollo y dirección de proyectos como de la elaboración de la estrategia transmedia de la productora llevando, por ejemplo, la webserie infantil de animación 2D “Aprende con Eddie” al formato de serie para TV con “La Hora de Eddie”.

Beatriz Legerén

Aunque actualmente ejerce como profesora en diseño de videojuegos en la FCSC da Universidade de Vigo (por la que es doctora en Comunicación Audiovisual, especializada en Game Studies), su trabajo en el ámbito del diseño de productos interactivos se inició en el año 1993 con la creación de la productora Pixel Graphics, especializada en CG. Posteriormente crea la empresa Interacción, que se convierte en la primera agencia interactiva de Galicia, además de la primera productora de un videojuego de temática celta para PC, del que fue productora ejecutiva. Con posterioridad trabajó en el diseño (guion) de videojuegos para diferentes plataformas y pantallas. Tuvo la oportunidad de trabajar en proyectos de investigación y de ser responsable en diferentes asociaciones de ámbito gallego relacionadas con el audiovisual y las tecnologías de la información.

Marta Piñeiro

Directora y realizadora audiovisual con una trayectoria de más de 12 años en series de ficción para Televisión de Galicia como “Matalobos”, “Padre Casares”, “Libro de familia” o “Rías baixas”. Premio Mestre Mateo de la Academia Galega do Audiovisual a la mejor realización por “O Nordés” (2009) y “Matalobos” (2011), serie galardonada ese mismo año con el Prix Circom europeo. Graduada en Comunicacíón (Creación audiovisual) por la Universitat Oberta de Catalunya (UOC) con el TFG “Transmedia y renovación en audiencias en televisiones públicoas” y titulada en Realización y postproducción audiovisual, ejerce como docente en cursos de la Escuela de ficción de Voz Audiovisual y de CTV producciones audiovisuales. Dirigió los documentales “Aprendendo a cambiar o conto” (2014), sobre igualdad de género, y “Deuteronomio 7:20” (Chanfaina Lab 2017), seleccionados, respectivamente, en el Festival Internacional de Cine Mujeres en Foco (Argentina) y en el Zinebi, entre otros.

17:30h – 18:30h. Jam-session de talento digital

Una sesión de mentoría colectiva, abierta e informal en la que los asistentes podrán preguntar a los expertos presentes durante la jornada las claves para desarrollar su proyecto digital. Destinado a productores, creadores y talentos de internet que tengan un proyecto o una idea para desarrollar y estén dispuestos a contarlo en público para recibir consejo por parte de otros profesionales de la industria.